(foto: Cuarteto Kodak, con el violista Daniel Spink a la derecha)
Prácticamente desde el principio, la familia Spink ha formado parte del Centro de Artes Musicales. James y Leslie Spink han sido entusiastas donantes y simpatizantes, y sus dos hijos, Stephen y Daniel, tomaron clases y actuaron en conjuntos en el Centro (en ese momento, el Rocky Mountain Center for Musical Arts). Stephen Spink toca actualmente la trompeta en la banda "Heartland of America" de las Fuerzas Aéreas de los Estados Unidos, y Daniel es un músico consumado que actualmente toca la viola en el Kodak Quartet de Rochester, Nueva York.
Recientemente, Daniel se sentó con la Directora de Educación, Kathy Kucsan, para ponerla al día sobre su apasionante carrera como músico y profesor, su amor por la improvisación musical, la historia que hay detrás de sus instrumentos (también toca el violín y el saxofón), y mucho más.
Vea la entrevista o lea la transcripción a continuación.
Conoce a Daniel Spink
Kathy Kucsan: Hola, Daniel. Daniel Spink es un antiguo alumno del [Centro de Artes Musicales de las Montañas Rocosas] que ha triunfado. Bueno, lo que sea. Podemos decir eso, creo. Así que, Daniel, ¿quieres hablarnos un poco de ti? Estábamos hablando de que estabas pasando el rato en la oficina y... vale, espera. Déjame hacer lo más embarazoso primero, ¿vale?
Daniel Spink: Muy bien.
Kathy: Bien. Aquí vamos. Tenemos... [compartiendo una foto]
Daniel: Oh, Dios mío.
Kathy: ...Daniel con las gafas puestas y su hermano, Stephen. Daniel y Stephen comenzaron su carrera musical en el Centro de Artes Musicales de las Montañas Rocosas y actualmente son músicos profesionales, ambos. Así que, Daniel tuvo la amabilidad de tomarse un poco de tiempo para charlar conmigo hoy. Y entonces, ¿quieres decir algo sobre esta foto? Creo que me estabas diciendo que recuerdas...
Daniel: Oh, sí, sí. Recuerdo esto. Y Stephen y yo empezamos allí. Cuando era joven, fuimos a una clase en la RMCMA donde nos dejaron probar todos los instrumentos. Y ahí fue donde decidí que quería tocar el violín. Y supongo que el resto es historia.
Mi hermano también consiguió su primera trompeta allí. Creo que también probó la trompeta en este curso. Y más tarde, cuando estábamos en la escuela secundaria, hicimos algo así como un proyecto. Habíamos acumulado bastantes instrumentos en ese momento, de tanto andar por ahí. Y fuimos a una familia que conocíamos que tenía unos 15 niños adoptados e hicimos un tipo de clase similar de "Conoce los instrumentos" y algunas otras cosas así después.
Kathy: Eso es increíble. Volvamos al Daniel actual, que en realidad es un músico profesional, que enseña y toca. ¿Y acaba de graduarse en Eastman? O...
Daniel: Sí.
Kathy: Cuéntame un poco sobre eso.
Estudios de Daniel en Eastman
Daniel: Así que, el año pasado en la primavera, me gradué con mi maestría. Así que hice dos carreras en Eastman. Hice mi licenciatura en interpretación de viola con Carol Rodland. Y luego contratamos a un nuevo profesor en Eastman cuando Carol se fue a Juilliard. Era Masumi Rostad, del Cuarteto Pacifica. Y me gustó mucho y me quedé e hice un máster también. Así que lo terminé el año pasado.
Kathy: Fantástico. Y todavía estás en Rochester. Y estás en un cuarteto de cuerda y estás enseñando.
Daniel: Lo soy. Sí. Estoy en un cuarteto de cuerda llamado Kodak Quartet por nuestra sala. Y sí. Y tengo un estudio. Enseño a los estudiantes, enseño en una escuela local en Rochester y también enseño en un estudio en línea que es una especie de todo el lugar. Así que, he tenido estudiantes que entran y salen del estudio. Algunas personas vienen sólo para... tienen un problema que quieren arreglar. Eso parece ser algo que hago a menudo. La gente tiene algún tipo de problema o dolor, así que les ayudo a solucionarlo.
Y luego tengo algunos que han estado conmigo durante un tiempo. Tuve un estudiante en Singapur durante un tiempo y en Londres, en todos los EE.UU. Enseñé a un tipo en Nigeria un poco y sí. Así que ha sido interesante, especialmente este año, porque con el nuevo Internet, el Zoom, puedes enseñar a cualquiera y se está convirtiendo en algo normal. Creo que a mucha gente le va a seguir gustando porque da acceso a gente que quizá no tenga una buena escuela de música a nivel local.
Kathy: Genial. Entonces, ese pequeño de la fotografía, ¿tenías unos cinco años o así?
Daniel: Sí. Yo, en realidad, tuve que rogar a mi familia para que me dejara jugar durante todo un año antes de jugar. Empecé cuando tenía seis años. Así que, probablemente tendría cinco años en esa foto, sí.
Kathy: Y quién era tu profesor cuando empezaste, Gyongyi?
Daniel: Sí. Era Gyongyi. Y fue en la escuela.
Kathy: Oh, vale. Eso es fantástico. Entonces, ¿la considerarías una especie de figura formativa en tu vida? O...
Daniel: Oh, sí. También era una profesora muy maternal. Era extremadamente cariñosa. Y me proporcionó un montón de... Quiero decir, obviamente me hizo empezar desde cero con el violín, así que esa fue mi base, pero también, a lo largo de los años, me dio otras oportunidades.
Incluso después de terminar de estudiar con ella, de vez en cuando recibía un correo electrónico o algo para estar en contacto con ella. Era algo que me llevaba a algo divertido o genial para jugar. Y también me metió en otro programa muy interesante, que creo que sigue existiendo, pero con el que toqué unas cuantas veces, llamado Inside the Orchestra, que fue la primera vez que pude tocar como solista con una orquesta pequeña, lo que también estuvo muy bien. Fue genial para mí. Y creo que fue muy interesante para estas escuelas a las que van a ir, para exponer a muchos niños a la música.
Kathy: Bueno, tu camino es realmente interesante. Y una de las razones por las que queríamos charlar contigo era porque nuestra intención, cuando creamos la escuela, era tener acceso realmente, para que cualquier persona de cualquier edad o capacidad o circunstancias financieras pudiera venir y acceder a la música. Así que queríamos eso, pero también queríamos tener un camino para personas como tú que decidieran elegir una carrera musical. Así que, tú eres una especie de ejemplo de cómo eso puede suceder realmente. Hay algunos de ustedes, pero...
Daniel: Espero que siga habiendo muchos más.
Kathy: Sí, sí, sí. Así que, gracias de nuevo. Entonces, ¿empezaste con el violín y luego te inclinaste por la viola? ¿O cómo sucedió eso?
Daniel: Bueno, había un montón de saxofón en el medio, en realidad.
Kathy: ¿En serio? No lo sabía.
Violín, viola y... ¡saxofón!
Daniel: Y también, con Steve Christopher. Hice muchos de esos conjuntos de jazz también. Él me inició en el jazz también. Así que, toqué el violín... la viola en realidad... Así que, toqué el violín durante, en realidad no... fue probablemente 8, 9, 10 u 11 años. No recuerdo cuántos años pasaron antes de que tomara la viola. Y mi profesor de violín... Para entonces, me había mudado.
Con el tiempo estudié con otra profesora, Britt, y me dijo que debía aprender algo de viola porque, primero, tenía los brazos muy largos y, luego, también porque me dijo: "Ayudará a tu sonido en el violín". Y me resistí por un tiempo. Pensé: "Oh, no quiero ser violista". Y luego lo toqué.
Me puso en contacto con otro profesor muy bueno que tuve, Matt. Y me envió a un campamento de verano en Massachusetts, Greenwood. Y entonces me enamoré de tocar la viola en un cuarteto de cuerda. Y entonces, procedí a seguir adelante y sólo aplicar a las universidades para la viola el año siguiente. Así que, eso fue al final de mi primer año de escuela secundaria.
Así que, eso sucedió de repente. Y simplemente fui a por ello. Y fue genial. Así es como terminé haciendo viola, fue sólo... no totalmente por casualidad, pero para mí se sintió como por casualidad. Simplemente terminó gustándome. Me gustaba el sonido oscuro. Soy un gran fan. Me encantan los cuartetos de cuerda. Es lo que más me gusta.
Pero rebobinando, antes de eso durante un tiempo cogí el saxofón en la escuela secundaria y toqué en bandas de jazz y demás durante un tiempo, tanto dentro como fuera de la escuela y en el Centro. Y encontré un saxofón muy chulo en casa de mi abuelo, la verdad. Era un saxofón Martin plateado de los años 20. Así que toqué eso durante un tiempo. Tuve mucha suerte. Probablemente lo compró en una venta de garaje en algún momento.
Kathy: ¿Sigues tocando el saxo?
Daniel: Tengo que decir que ya no juego tanto. En cierto momento, tuve que concentrarme. Pero en algún momento, lo retomaría, pero es difícil. Tengo que llevar uno o dos instrumentos la mayor parte del tiempo, así que un tercero no siempre está a mi alcance.
Kathy: Esto es genial. No sabía lo del saxofón, pero...
Daniel: Oh, sí. ¡Sorpresa!
Kathy: Sorpresa. Y Steve Christopher es increíble. Y todavía...
Daniel: Sí. Bueno, mi hermano y yo... En parte también, creo que Stephen y yo, jugábamos mucho juntos. Jugamos al baloncesto juntos. Tocamos el saxo y la trompeta juntos. Y el saxo funciona un poco mejor con la trompeta que con el violín.
Así que hacíamos las dos cosas. Solíamos tocar, cuando viajábamos, si viajábamos en Navidad o algo así, poníamos música navideña en el aeropuerto. Una vez, las azafatas nos agradecieron y nos dieron las tarjetas de televisión gratis para el avión, en la época en que se veía la televisión en el avión, ¿sabes?
Kathy: Sí. Bueno, cuando estábamos en los aviones. Así que, no.
Daniel: Sí. Cuando estábamos en los aviones.
Kathy: Así que, para cualquiera que lea o escuche esto en realidad, debemos mencionar, y tal vez lleguemos a hablar con Stephen también, pero él es un trompetista profesional y actualmente ... oh, usted podría tener que ayudarme con esto, pero en la banda de la Fuerza Aérea con sede en Omaha. ¿Es eso correcto?
Daniel: Sí. Está en la... creo que se llama la Heartland of America Band.
Kathy: Heartland of America Band.
Daniel: Y con base en Omaha. Sí. Es de la Fuerza Aérea.
Improvisación entre géneros
Kathy: Sí. Así que, sí. Es genial lo que está pasando con la familia. Quiero volver a preguntarte... En algún lugar se mencionó que haces improvisación entre géneros. Así que, ¿quieres hablar por un segundo sobre eso? ¿O eso implica también el saxo? ¿O sólo el violín y la viola?
Daniel: Eso no, pero era un poco... hay algo de eso ahí. Así que, eso fue algo que siempre me gustó mucho. Tuve que elegir, al menos cuando estaba en la escuela secundaria, o me dijeron que lo hiciera. Uno de mis profesores me guió para que eligiera: "Pasa más tiempo practicando el violín si quieres hacer esto". Y yo dije: "Vale, eso tiene sentido". Pero siempre me encantó esa parte. Y no me di cuenta de que lo echaba un poco de menos. Me lo perdí un poco en el camino clásico tradicional que la mayoría de la gente toma, yendo al conservatorio, practicando mucho, tocando toda la música y demás. En fin.
Así que, hace varios años, cuando empecé mi máster, estaba buscando un trabajo para tomar mientras estudiaba. Y así, terminé consiguiendo un trabajo en la Escuela Kanack en Rochester con Alice Kanack. Y ella tiene un programa completo que trabaja con Suzuki, supongo. Y se llama CAD, Desarrollo de la Capacidad Creativa. Y es una especie de cosa que ella utiliza para complementar y también enseñar a la gente. Pero implica una forma muy, muy abierta de improvisación, básicamente enseñando a tu cerebro a ser más creativo. En fin. Más sobre eso.
Pero originalmente, comenzó con... ella hizo estos cuartetos de cuerda de improvisación... En fin. Así que, me contrataron en este trabajo y luego se suponía que también iba a enseñar esto. Así que hice su taller de formación de profesores y entonces realmente encajó para mí y realmente decidí que me gustaba improvisar también. Así que me dediqué un poco a eso, además de hacer todo lo demás en ese momento. Y así, enseñé improvisación durante un tiempo. Enseño una clase de improvisación para adultos. No tanto este año. Están haciendo algunas cosas, pero es en Zoom y no lo estoy enseñando. Pero cuando era en persona, yo enseñaba este curso.
Pero también conocí a otras personas que también les gustaba mucho improvisar. Así que, por el camino, interpreté un par de cuartetos de cuerda improvisados y cosas así. Y para mí, realmente disfruté de estar en el escenario y completamente... empezábamos sin nada y luego simplemente tocábamos. Y de hecho fue una de las favoritas del público en ese concierto en particular. Así que es algo que quiero hacer más en el futuro. Todavía lo hago un poco porque, por el momento, tengo muchas otras cosas que también tengo que tocar. Pero es algo que creo que está muy bien.
Es una cosa muy extraña. Y también es diferente al jazz. No tiene por qué serlo. Quiero decir, mucha gente pasa de hacer este tipo de cosas y puedes aplicarlo a cualquier cosa. Pero mi favorito es el cuarteto de cuerdas completamente aleatorio. Así que, simplemente empiezas y alguien empieza a tocar algo. Puedes ir con cualquier cantidad de estructura que quieras. Puedes añadirla o simplemente jugar con ella. Pero descubrí que hacer ese tipo de cosas me permitía tocar otros géneros, si quería hacerlo. No siento...
Cuando era joven, iba de vez en cuando... Actuaba mucho en la calle. Y había uno de esos tipos que monta un monociclo y hace malabares con cuchillos y antorchas y cosas así. Y me dijo: "¿Por qué no tocas conmigo? Vamos a unirnos a los actos". Y en ese momento, yo estaba como, "..." y yo soy como, "¿Qué quieres que toque?" Y él dijo: "Toca lo que quieras. Inventa algo de música que vaya con el espectáculo". Y en ese momento, yo estaba como, "Oh". Eso me hizo perder un poco la cabeza. A diferencia de ahora, yo diría, "Claro, vamos a hacerlo. Me inventaré algo de música". Creo que es genial.
Muchas de las otras cosas que he hecho a lo largo del camino, incluyendo tocar jazz y también ir a Eastman, tenían un gran énfasis también en ciertos tipos de improvisación y cosas. Ellos como que realmente empujan esas cosas. Pero todos ellos eran un poco más rígidos. Así que, ir y tomar esta forma realmente libre y luego ser capaz de unir todas estas cosas me permitió ponerlo todo junto. Y ahora, me siento bastante cómodo. Puede ir bien o puede ir raro, pero me siento cómodo subiendo al escenario y haciendo. Es genial.
Kathy: "Puede ir bien; puede ir raro". Voy a citarte. Creo que eso es genial.
Daniel: Pero lo raro a veces es bueno, ¿sabes?
Kathy: Oh, sí.
Daniel: Regularmente me encuentro en nuestros ensayos del cuarteto y alguien tocará algo, como Blake o Martin, el segundo violín... el violonchelista, me digo: "Oh, ¿puedes tocar eso con un sonido un poco más raro?". Y entonces me gusta eso.
Kathy: Sí, sí. Tal vez podamos convencerte de que vuelvas y hagas un taller la próxima vez que estés en Colorado o algo así.
Daniel: Sí. Eso sería genial.
Cuarteto Kodak
Kathy: Voy a reflexionar sobre eso, eso es seguro. Háblame de tu cuarteto. ¿Están muy ocupados?
Daniel: Ahora mismo, estamos menos ocupados, pero diferentes ocupados. Así que, bueno, tenemos un anuncio emocionante en breve. No puedo decir más que eso. Pero nuestras redes sociales han estado un poco tranquilas últimamente. Pero tenemos algo emocionante en camino. Lo dejaré así.
Pero en general, sí, ensayamos una media de unas cuatro horas al día o a veces un poco más. Estamos tratando de hacer más ahora, quiero decir, como los horarios de la gente lo permiten porque tenemos tiempo y queremos... tenemos algunas cosas planeadas para el próximo año que estamos realmente preparando, pero este año es un poco menos ocupado. Estamos preparando sobre todo vídeos y cosas de tipo livestream. Algún proyecto como ese.
Nos ofrecieron un acuerdo de distribución del álbum en otoño, el otoño más reciente, el pasado agosto. Así que aún no hemos elegido lo que queremos incluir en el álbum. Así que eso también estará en la agenda. Queríamos pasar un poco más de tiempo trabajando en otras cosas antes. Eso será para un álbum contemporáneo... quieren un álbum contemporáneo. Así que eso también está en el horizonte.
Estamos ensayando mucho. Tratando de sonar como un grupo. Me gusta mucho. Te hace mejorar porque siempre estás escuchando. La forma en que pienso en la música ha cambiado fundamentalmente. Tenemos un nuevo miembro desde el verano y tocamos... Antes de eso, hemos estado tocando como grupo durante un tiempo, pero empezamos en serio el año pasado. Así que aumentamos la cantidad de ensayos y nos dedicamos a tiempo completo. Así que lo hago además de dar clases y otras cosas. Pero la mayoría de nosotros, todos estamos haciendo un montón de enseñanza también este año desde los conciertos ... Estamos basados en Nueva York. En Nueva York, todavía no es legal anunciar eventos con entradas. Así que tienes que ser muy creativo con lo que haces. Así que, puedes hacer streams y tocar en eventos de recaudación de fondos de la gente y hacer videos y etcétera.
Kathy: Sí. Ha sido un año seguro.
Daniel: Ha sido un año muy extraño.
Kathy: Muy raro.
Daniel: Echo de menos viajar. Solía tocar en una, bueno, presumiblemente todavía lo haré cuando vuelva a suceder, pero en una orquesta en Cleveland y demás y también solía trabajar por cuenta propia en algunas otras ciudades. Pero la mayor parte de eso está en calma este año, lo que nos deja mucho más tiempo para ensayar para el cuarteto, lo que vi como una oportunidad.
Kathy: Sí. Bueno, un buen subproducto de la pandemia, ese tipo de cosas está sucediendo. Así que, retrocediendo un poco más, ¿qué te hizo elegir Eastman? ¿O me imagino que aplicaste a un montón de lugares diferentes? ¿Fue el profesor que te interesaba? O...
Daniel: Era tanto el profesor como el entorno. Sí. Mencioné a Matt, que fue extremadamente crucial en un momento de transición para mí. Un profesor muy, muy útil. Así que, después de que regresé de ese campamento de verano y dije: "Quiero hacer esto. ¿Es eso posible?" Él dijo: "Bueno, creo que sí, si trabajas". Y yo estaba como, "De acuerdo, hagámoslo". Entonces, fui y visité algunas escuelas y tomé algunas lecciones con un par de profesores conocidos y realmente me gustaron muchos de ellos. Yo... bueno, mejor no digo mucho de lo que me gusta, pero me llevé bien con un par de ellos. Y uno de ellos terminó... no sé. En fin. Me dijeron que sería estupendo que viniera a la escuela. Y entonces fui y me presenté a la audición. Y estuvo bien. Me gustó mucho.
Además, otra cosa que me ha afectado un poco es... así que, en realidad tengo parientes que viven en Rochester. Tengo abuelos del lado de mi padre y mi tío. Y mientras crecía, no pude verlos mucho porque es un viaje bastante largo entre Colorado y el norte del estado de Nueva York. Así que eso también fue un subproducto muy agradable de hacer eso. Y, sobre todo, una vez que empecé el máster y conseguí un coche, pude ir a ver a mi abuelo mucho más, lo cual es algo realmente genial que quizás mucha gente no consigue hacer antes de mudarse a donde sea que me mude después.
Kathy: Sí. Eso es realmente genial. Es genial. Yo tampoco lo sabía. Así que es divertido aprender todas estas cosas sobre ti. Entonces, ¿quieres contarnos un poco sobre tus instrumentos porque tengo entendido que son bastante interesantes?
Viola de Daniel + "El buscador de instrumentos"
Daniel: Oh, me encantaría. Tengo dos instrumentos maravillosos que puedo tocar. Uno es mi viola. Está hecha por Nicolas Augustin Chappuy. Es de 1768. Y así, está hecha en París y es una especie de... tiene 16 pulgadas y media. Me tomó mucho tiempo encontrar una viola, en realidad. En realidad empecé con arcos. En el camino, cuando era un estudiante en Eastman, fui y jugué una competencia. En eso sí que estuve. Y también había una gran exposición de instrumentos allí. Fue en lo del Congreso de Viola. Y conocí a un tipo que me mostró algunos instrumentos extremadamente bonitos. Y yo estaba como, "Wow, ¿qué es esto? Tengo que tener esto. ¿Cómo puedo conseguir algo así?" Y luego me dijo el precio de los mismos. Y yo estaba como, "Ooh, supongo que tengo que encontrar un patrocinador o algo". Resultó que se puede encontrar instrumentos. Este era como un instrumento de más de medio millón de dólares. Yo estaba como, "Wow".
Kathy: Oh, Dios mío, de acuerdo.
Daniel: Jugó increíblemente. Me encantó. Entonces, como que empecé. Y yo había estado buscando un arco también. Así que, había probado al menos un par de cientos de arcos. Y empecé a interesarme por los instrumentos. Así que progresivamente estaba en la parte de atrás, manteniendo un ojo hacia fuera para los instrumentos.
Y unos años después, estaba tocando en un festival de verano. Y mi profesor de entonces, Masumi, dijo: "Oh, creo que ahora necesitas un instrumento más bonito". Y yo dije: "Vale. Genial". Así que lo cogí y me pasé como un año o un año y medio por lo menos tocando todos los instrumentos que pude encontrar.
Violas... Quería encontrar algo antiguo porque me gustaban los instrumentos que tienen una especie de personalidad. Necesitas ese tipo de sonido realmente texturizado en el centro, especialmente para un cuarteto, especialmente con una viola en un cuarteto, porque tienes el bajo es mucho más bajo que tú y tienes los violines, que es mucho más alto. Así que necesitas algo que realmente se proyecte desde el centro y que los una a todos.
Y así, estuve viajando por ahí. Y estuve en Nueva York. Estaba en la ciudad. Y estaba en una exposición de instrumentos contemporáneos. Entonces conocí a este tipo. Y se describió a sí mismo como un buscador de instrumentos. Y dijo: "Oh, estoy retirado, pero todavía lo hago ocasionalmente para la gente que necesita ayuda". Creo que encontró los instrumentos para algunas de las personas en el Met y algunas otras cosas por el estilo. Conoces a todo tipo de gente al azar cuando vas... Me encanta. Lo echo de menos. Estoy deseando que llegue este año... Pero en fin, volviendo a esta historia en particular.
Así que conocí a este tipo y me dijo: "Bueno, si no encuentras nada aquí, llámame. Aquí está mi número. Encontré algo que podría ser lo que necesitas". Porque les había dicho: "Estoy buscando algo con algo de edad que pueda mantenerse en un cuarteto". Y él dijo: "Puede que haya encontrado algo. Está en D.C." o Maryland o algo así, por ahí. Y así, terminé la exposición, lo llamé, y me dijo: "Está bien, te lo enviaré". Y entonces recibí una llamada del tipo que lo poseía. Lo acababa de recibir de una herencia de una señora que tenía esto y como un violín, un Strad o algo así. Y me lo envió y lo toqué.
Y al principio, no me convencía. Todavía estaba probando otros. Y luego los toqué en la sala y entonces lo conseguí. Y yo estaba como, "Bueno, esto es bueno." Decidí conseguirlo y empezar a negociar por él. Y entonces lo conseguí.
Me decidí por este instrumento. Y luego, en el camino, resultó que necesitaba un montón de reparaciones costosas. Necesitaba un nuevo bloque de cuello. El mástil comenzó a hundirse porque estos instrumentos viejos, tienen toneladas de cosas. Pero entonces eso se arregló. Y nada realmente crítico; sólo que había estado en posesión de alguien durante mucho tiempo. Y sí. Así que, hice algo de trabajo. Lo arreglé. Y suena muy, muy bien. Me gusta mucho. Sí.
Y básicamente, tiene un sonido muy oscuro, especialmente para un instrumento francés. A veces los instrumentos franceses son un poco más brillantes, pero este es... tiene costillas relativamente gruesas, creo. Sí. Esa es la historia de cómo encontré esta viola en particular. Y luego tenía un arco muy bonito que mi abuelo me había dado antes de morir, en realidad, que suena muy bien aquí. Y así, estoy todo listo con eso por ahora, lo cual es agradable.
Y el violín me lo han prestado. Y es de la década de 1860. Es un italiano sin nombre. Y también tiene una especie de sonido oscuro porque me gusta eso. Es muy bonito. Es muy resonante. Y está bastante desgastado. Está muy bien cuidado. Me gusta tocar con una esponja o algo así. Y cuando le pongo una goma para colocarla, tengo que ponerla por encima porque las esquinas están muy desgastadas en ella. Pero se ha jugado mucho, creo. En realidad, antes de tenerlo, un amigo mío se lo prestó. Así que pude elegir ese de entre un montón de instrumentos que había opciones de préstamo. Y soy muy afortunado de tenerlo.
Kathy: Sí. Bueno, gracias por contarnos. Es un material realmente interesante. Para un no músico, si un no músico estuviera escuchando esto, ¿cómo describirías un tono oscuro? Quiero decir, para mí, como intérprete de oboe, es una cosa diferente, creo. Tal vez no.
Daniel: Oh, es cierto.
Kathy: No es muy diferente de un músico de cuerda, pero cuando pienso en un tono oscuro, pienso en un oboe rico, redondo, sin tono nasal. Un hermoso... sí.
Daniel: Sí. Eso es también lo que yo describiría como un tono oscuro... Oyes, especialmente con algo como los violines y las violas, puedes oír... los violines, pueden ser algo chillones u oscuros. Y las violas, algunas suenan quejumbrosas y otras suenan realmente tubulares. Así que, la mía es un poco... es oscura y rica y redonda como eso. El sonido tiene una especie de floración, pero también mantiene un enfoque en el centro. Así, se puede escuchar el tipo de sonido leñoso, viejo.
Y esa es la parte que realmente se proyecta en la sala. En una sala más pequeña, el sonido grande y redondo... también sale, pero el tipo de sonido amaderado que está amortiguado por el sonido redondo y cálido... Siempre pensé en él como una especie de sonido afrutado. Por eso me gustaba el... suena como... suena como una especie de fresa dulce.
Cómo escuchar a Daniel
Kathy: Oh, esa es una gran manera de describirlo. Si alguien está escuchando o está interesado en escucharte, ¿tienes por casualidad material en la página web de tu cuarteto? Lo siento, no he buscado esto, pero...
Daniel: Oh, no, está bien. Sí. Entonces, lo hacemos. Lo hacemos. Tenemos algunos vídeos en YouTube bajo el nombre de nuestro cuarteto. Estoy seguro de que hay algunos vídeos míos por ahí también. Pronto habrá más. Voy a grabar probablemente a finales de este año.
Tenía uno que se canceló por desgracia. Iba a tocar el Concierto para viola de Penderecki, pero se canceló el año pasado. Pero habrá más.
But if you want to see it, you can follow our social media. Kodak Quartet on Facebook. There will be announcements of new things. Not all of the videos are posted through that though. You can also go to YouTube and subscribe to the Kodak Quartet… not “the.” Just “Kodak Quartet” YouTube page. There will be more videos coming there soon, as well as our announcement. And our website is kodakquartet.com. And you can get on the email list for announcements there.
Actualmente estamos revisando el sitio web, así que no sé qué aspecto tiene ahora mismo. Se están añadiendo algunas páginas, una página de donaciones y una lista de patrocinadores y cosas así. Así que, si realmente quieres apoyar, puedes convertirte en un mecenas o algo así. Todo el apoyo es lo que hace que todas estas organizaciones del mundo de la música sigan existiendo. Así que, gracias, a todos los maravillosos y generosos que hacen que [el Centro de Artes Musicales] y nosotros y todos los demás artistas podamos hacer esto.
Kathy: Sí. Espero que podamos ampliar tu club de fans un poco o mucho.
Daniel: Sí, sí. Así que, puedes seguir en cualquiera de ellos. Y ya hay vídeos y seguirá habiendo más. Y también puedes seguir los míos. Mi YouTube tiene algunas cosas, pero no mucho todavía. Así que estoy trabajando en ello. Este año nos hemos visto inmersos en la era digital.
Kathy: Oh, sí. Te escucho.
Daniel: Ya viene.
Consejos de Daniel para los estudiantes de música
Kathy: Sí, lo es. Así que, sólo una pregunta rápida de dos partes. Última pregunta en dos partes. ¿Qué le dirías a un joven estudiante del [Centro de Artes Musicales]? Joven, aún no está formado. ¿Tendría algún consejo para un chico así?
Daniel: Bueno, probablemente primero les preguntaría qué quieren hacer y luego partiría de ahí. Si deciden que quieren hacer música o si lo saben... Yo lo sabía muy joven. Les diría: "Nunca finjas". No, estoy bromeando.
Kathy: No, estoy de acuerdo. [risas]
Daniel: No estoy bromeando del todo. Yo también les diría eso. Pero diría... vas a tener que dejarme pensar en eso un segundo. Es muy importante lo que les decimos a los jóvenes.
Kathy: Es realmente muy importante. Y la segunda parte de esa pregunta sería realmente, ¿qué le dirías a alguien como tú, que se está preparando para una audición para la universidad y quiere ser un estudiante de música? Puede que no sepan exactamente qué dirección van a tomar en la música, pero saben que ese es el camino que tienen por delante.
Daniel: Bueno, supongo que les diría... Hay una cosa que les diría a ambos, es que me gustaría que... No sabía esto, pero no lo supe realmente hasta mucho después, pero sólo recuerda que puedes aprender de todo y de todos. Simplemente sé una esponja. Así que no tienes que encontrar gente que sea mejor que tú para aprender. "Mejor que tú". No tienes que... puedes aprender de... intenta aprender de cualquier persona que te ayude o escuche, al menos al principio. Eso es lo que yo hago. Y cuando vas con ese tipo de apertura... escuchas mucho. Escucha lo que te gusta. Y luego escucha también otras cosas. Sólo, escucha, escucha, escucha mucha música.
Y luego esto es para la persona que solicita la universidad ahora. Si están solicitando la universidad para ir a la música, hagan todo lo posible para... bueno, algunos consejos prácticos. Es decir, si fueran mis alumnos, les voy a dar todos los consejos prácticos para que se acerquen al profesor. Eso también es más fácil ahora, porque si no puedes viajar y reunirte con ellos en persona y tomar una lección, lo cual es prohibitivamente caro para algunas personas, ahora es aceptable hacer una lección de Zoom. Hazlo. Tómate tu tiempo. Envíales un correo electrónico. Ponte en contacto con ellos. Es muy importante.
Es importante quién eres como persona también cuando eres un artista, porque la gente busca en los artistas y músicos una especie de descanso de su... monotonía de su vida diaria o lo que sea. ¿Sabes lo que es?
Kathy: Sí.
Daniel: La gente busca en el arte algo que los haga completos. Y esto tiene todo tipo de arte, toda la música, todo. Así que, si puedes intentar encarnar eso, será saludable. Hazlo.
Y luego para los jóvenes, ya sabes... ¿qué les digo a mis jóvenes? Tengo unos cuantos estudiantes jóvenes realmente impresionantes que me entusiasman, pero no tengo muchos realmente jóvenes. Hago más de personas mayores y adultos, pero tengo algunos jóvenes que realmente me gustan. Déjame pensar en eso.
Kathy: Bueno, he escuchado mucha sabiduría hasta ahora, así que sigue.
Daniel: Muy bien. Quiero decir, cada uno necesita escuchar algo un poco diferente, creo. Pero, en general, sólo hay que concentrarse y trabajar muy duro. Y tal vez si pueden encontrar a alguien que también los mantenga honestos porque todos tienen momentos en los que quieren hacer otra cosa.
Y también le diría a un joven, y se lo digo a los jóvenes, que tanto si crees que quieres hacer algo hasta el final como la música, por supuesto que hay mucha gente que aprende música que no quiere necesariamente convertirse en músico, y sigue siendo súper importante que puedan seguir estudiando y tocando música y que se comprometan con ello porque las cosas que aprendes haciendo eso te beneficiarán mucho más adelante. Se lo digo a algunos estudiantes. Tengo algunos alumnos que no quieren dedicarse a la música como carrera, lo cual está bien porque la música es una carrera muy competitiva y difícil, al menos al principio. También es súper divertida e increíblemente gratificante. No me arrepiento, pero es algo con lo que hay que comprometerse. Y no es para todo el mundo. E incluso si no lo es, debes trabajar duro y hacerlo. Es una gran oportunidad.
Esto es lo que les diré. Les diré que tienen una oportunidad increíble de poder estudiar. Y no sabes cuánta gente conozco que es adulta y dice: "Habría dado cualquier cosa por estudiar y aprender el violín o el trombón o esto cuando era niño". Así que, si eres ese niño que tiene la increíble oportunidad, única en la vida, de aprender esto, tómalo y corre con él. Aprovéchala todo lo que puedas porque eres extremadamente afortunado de poder hacer esto. Ya sea que tu familia te lo permita o la escuela te lo permita o un generoso donante te lo permita o un generoso profesor, cualquiera, sólo tómalo y corre con él porque hay tantas personas en el mundo que me han dicho, son como, "Me hubiera encantado esto". Tengo muchos... veo muchos estudiantes adultos. Y me gusta enseñar a estas personas también. Dicen: "Siempre quise jugar de niño. Mi hijo se fue a la universidad. Ahora, por fin puedo hacerlo. ¿Soy demasiado viejo?" Y yo digo: "Por supuesto que no".
Kathy: No.
Daniel: Así que, eso es lo que yo diría a los jóvenes, es... Creo que eso es probablemente lo más importante, es básicamente estar agradecido por su capacidad de aprender realmente. Es un verdadero privilegio. Y es un verdadero privilegio que tuve que fue 100% un regalo para mí de otras personas.
Cuando tenía cinco años, no tenía la capacidad real de hacer que eso sucediera por mí mismo. Fui extremadamente afortunado de que me dieran esa oportunidad. Y entonces pude hacer lo que muy poca gente hace, que es vivir su sueño. El niño que quiere ser bombero cuando está en la guardería, crece y llega a serlo. Yo quería ser músico a los seis años y lo conseguí. Quiero eso para todos.
Kathy: Yo también quiero eso para todos. Eres increíble. Oh, Dios mío. Vamos a citarte, te lo garantizo.
Daniel: Vale. A veces soy un poco prolijo porque...
Kathy: No.
Daniel: ... No siempre sé exactamente lo que quiero decir al principio, pero espero que sea, estoy feliz, eso es lo que diría a aquellos.
Y me gustaría que la persona que se presenta a la universidad recuerde esto también porque si vas a la universidad de música, puede ser bastante duro. Habrá algo allí que sea difícil para ti. Aunque todo hasta entonces... te van a dar una patada en el culo. Y es bueno para ti. Pero recuerda eso, no pierdas tu amor por jugar y tal. Conozco a mucha gente que... ya sabes, sí.
Kathy: Sí. Pueden pasar muchas cosas en el camino, pero sí, aférrate a él. Estoy totalmente de acuerdo contigo.
Voy a dejar que te vayas. Eres increíble por tomarte todo este tiempo con nosotros. Y creo que cuando mires hacia atrás o escuches lo que has dicho, te sorprenderás de ti mismo porque yo lo estoy.
Daniel: Oh, espero no haber dicho nada embarazoso, ¿sabes?
Kathy: No, no, no, no.
Daniel: En realidad es por lo que toco, es que me siento mucho más cómodo detrás del instrumento en general, creo. [Risas]
Kathy: ¿No es esa la verdad? ¿No es increíble?
Daniel: Sí.
Kathy: Bien, Daniel, te voy a dejar ir. Y te agradezco mucho. Encontrarás un enlace a esto en alguna parte. Creo que estará en nuestra página web o... no estoy muy seguro de dónde van a poner esto nuestros genios del marketing. Pero estamos emocionados y estamos muy orgullosos de ti y es muy bueno.
Daniel: Bueno-
Kathy: Y también es un poco aleccionador porque fue hace mucho tiempo. Y ahora miro hacia atrás y veo a los pequeños haciendo lo que tú estás haciendo y es increíble.
Daniel: Sí. Bueno, tengo que decir que sólo la organización, ustedes han hecho un trabajo increíble. Realmente ha crecido. Cuando empecé en la escuela, era pequeña. Era sólo... No sé si estaba empezando en ese momento. Creo que comenzó en algún momento alrededor de entonces. Pero ustedes han hecho un trabajo muy notable en su misión.
Kathy: Gracias.
Daniel: Estoy bastante impresionado. Lo he mirado recientemente. Así que, sigue haciendo el trabajo importante.
Kathy: Bueno, muchas gracias. Y vamos a volver a llamarte porque estoy muy interesada en tus cosas de improvisación, en serio. Así que, si podemos tenerte de vuelta, sería realmente genial.
Daniel: Muy bien. Sí. Sólo mantente en contacto. Hablaremos de ello.
Kathy: Absolutamente. Muchas gracias. Que tengan un buen resto del día.
Daniel: Tú también.
Kathy: Gracias.